Incluye referencias bibliográficas

Presentación. Historia del Arte. Arte Prehistórico. Mundo Antiguo. Mundo Clásico-Oriente. Arte Precolombino Ecuador. Mundo Clásico Occidental. Mundo Medieval. Mundo Clásico América. El Renacimiento. El Barroco europeo y americano. Arte Neoclásico. Romanticismo. Siglo XIX: Realismo, impresionismo postimpresionismo. Siglo XX: Vanguardias Cubismo, Abstracción, Dadaísmo, Surrealismo. Posguerra: Expresionismo, Expresionismo abstracto, Pop Art. El mundo posindustrial: Posmodernidad, Arte contemporáneo, Artes conceptuales. Siglo XXI: Artes digitales, Inteligencia artificial.

La educación en Historia del Arte es importante en la universidad porque proporciona una comprensión profunda de la cultura, la sociedad y las tendencias artísticas a lo largo del tiempo. A través del estudio de esta materia, los estudiantes aprenden a interpretar y apreciar las obras de arte en un contexto cultural e histórico, y desarrollan habilidades críticas y visuales. En el caso del diseño, el estudio de la Historia del Arte puede mejorar la creatividad y la capacidad de innovación, al conocer la evolución y los movimientos artísticos a lo largo del tiempo; los estudiantes de diseño pueden ser inspirados a crear soluciones únicas y originales que integren elementos de la Historia del Arte.La Historia del Arte y su vínculo con el diseño son fundamentales para comprender la influencia de la cultura y el arte en la sociedad y cómo estos aspectos se reflejan en el diseño contemporáneo.El presente cuaderno docente plantea un itinerario guía para los profesores de Historia del Arte de la Facultad de Diseño, Arquitectura y Arte de la Universidad del Azuay. Está elaborado a partir de textos resúmenes de varios profesores que han dictado esta materia por algunos años, además de fragmentos escogidos de textos de Historia de Arte y enlaces a las mejores páginas de internet que guardan relación con este campo de estudio.